黒ネコのタンゴ

(↑SR店門口，門上的照片好像張臉在樹葉後，當下覺得像人臉，可路上看著照片又覺有點像貓臉....)

蜷川實花(Ninagawa Mika)說過：

「攝影基本上是一條獨自作業的孤獨之路。

我認為拍照沒有必要向別人學習。

與其去學攝影，還不如加強自己較弱的一面。」

去年，Mika老師為花博拍了一系列作品，

其中我有印象的是志姐姐，

那時也沒多留意，只知道有個好朋友喜歡Mika老師的風格。

前陣子看到SR跟老師合作，

也只覺得：哇～能跟這掛著國際牌的老師合作，SR滿不簡單的嘛～

想說要是有經過，或是有朋友相揪一起去看再說吧!?

直到某天看到Mika的這句話，

重重擊在我心上，

嘿！為什麼總有人喜歡為好照片下定義？

對我而言，攝影是很主觀的，

所要加強的是如何去表達。

於是我開始去了解Mika老師的作品、風格、表達手法....以及有關的一切，

有常見的鮮花、假花素材，畫面豔麗、強烈又霸道，

Mika老師鏡頭下的女人配上花，顯示出女人堅強有主見的感覺，

金魚則是帶一絲詭譎，但很俏皮，

還有一些是比較灰色系，沒那麼鮮艷的，

像幫L拍的那本寫真即是，

看了這些林林總總，

我強烈的想看Mika的展了！

趕在撤展前和小天去看《 STAIRWAY TO HEAVEN 蜷川實花×阿信 攝影展》，

逛第一次，

覺得Mika老師的顏色除了強烈和霸道，

還帶點溫柔。

有面牆主題以紅色為主色，

但我非常非常喜歡一張從地下道階梯往上奔，

灰色系還有點失焦的作品，

雖說是灰色，可給我的感覺好像帶點糖果色的灰。

另外有一點不解的是...

有些很簡單的構圖，但失焦的作品為什麼老師會擺出來？

(對不起～我真的沒什麼慧根，失焦的幾張我不知為什麼會選。)

之後問豪哥，他說：「脫焦是王道。」

於是我開始去欣賞脫焦的照片。

看完我們去吃了漢堡大餐，

坐在吧台可以聽見老闆跟客人還有員工的對話，

最常聽到的是：

「大概要等多久？」

「20分鐘。」

這餐最酷的是要離開前，

小天拿起了她的水杯，

一張臉竟然.................

不知它這是流汗還是流淚？

這時才想起剛在SR櫃台好像有酷卡可以留作紀念，

於是又折了回去，

逛第二遍。

這次從一些作品裡面發現了不同的趣味，

當然可能是我想像力過於豐富，

 人家穿件正妹T，(正妹穿開V禮服。)

我們能把它看成正妹在賣弄性感，(彎腰擠乳溝)

還有有件作品，花中藏紫色小人拿著紫色喇叭。

突然覺得... 攝影作品不只是攝影者的情感投射與表達方式，

對觀者而言亦是。

↑ 這是我在認真研究小人(?)的存在小天把我拍了下來，照片上那些作品好像不怎麼明顯吼～

果然還是要現場看感覺比較深刻。

『STAIRWAY TO HEAVEN 攝影展好評加映！

展覽將延長至3月11日，歡迎大家再度光臨，和美麗的作品一起度過美麗的咖啡時光。

週末假日，用餐限時90分鐘，平日不限。』(1/31更新消息)

展期延長了...........

↑ 最後我一臉觀光客的跟門上臉譜(?)合照。